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昨年に続いて、夏の北海道旅行。今回は苫小牧で4泊。訪ねたのは、17日、錦大沼公園、支笏湖畔、18日、樽前山（外輪山の取り付きまで）、樽前ガロー、樽前浜、19日、出光カルチャーパーク内の市立中央図書館と美術博物館、そして、ウトナイ湖畔。

2025/07/20 11:25 CTS-OKA MM271 A320-200 JA820P
2025/07/16 12:45 OKA-CTS MM272 A320-200 JA822P

この旅の計画は急に浮上した。旅行に行けそう、という話になったのは12日のこと。すぐに北海道行きの便に空きがあることを確認。翌13日、最寄り図書館で下調べし、行き先を胆振と決めて、宿とシェアリングカーを予約。週明けの14日午前、先数日の状況を整えて旅行に行くことを決定。昼休みにフライトを予約、即購入。15日午後、市役所へ新しいマイナカードを受取りに行ったついでに期日前投票。16日、荷造りして出発。

＃ 北海道へ旅行、24年、マイナカード更新（いずれもサイト内）。OKA-CTS 2,240km

何かが足りないというとき、いたずらに大きな声を出したり、精神主義や物量戦で考えるのではなく、適切なシフトを組んで問題を懸命に解決する。「押してもダメなら引いてみな」なんて、よく言うではありませんか。

純正調や平均律の話題は、そんな一般的な話で締め括られた。ずらしのテクニックはオケだけでなく、あらゆる仕事に通用するのではないかと。

伊東乾著「指揮者の仕事術」（光文社新書、2011年）から（p130）。

ことの進め方だけでなく、モチベーション管理も似ている。指揮者とオケの奏者たち、それと、職場における上司と部下。リーダーとフォロワーだ。リーダーは、方向を示し判断し責任を取る。そして何よりも大切なのはフォロワーのやる気に火を点けること。主体はあくまでもフォロワーにあって、彼らがのびのびと存分に能力を発揮することが全体のパフォーマンスを左右する。

＃ フォロワー（サイト内）

蘇州夜曲で思い出しました。蘇州に一度行ったことがあります。その折、取引先との会食でその唄が話題になったのです。先方はその曲（中国語版）を知っていて、良い唄だ、蘇州のことを上手く描いている、と言っていました。日本人が書いたとは思えない、と付け加えてましたが。（「蘇州夜曲」服部良一作曲、西條八十作詞）

蘇州（現場は無錫）には、魚の養殖の件でした。太湖という、でっかい湖があって、仕事の合間に見物に行ったのですが、水がアオコまみれで、ちょっと閉口しました。添付はその時の写真。2014年のことでした。もっと昔のことかと思ってましたが。

友人へそんなことを書き送った。

あの出張では中国の街をいくつか訪ねた。首都の北京から入って、南へ北へ、また南へ北へとW字を描くルートだった。上海（虹橋）からの便で帰国。

2014/11/05 13:55 SHA-HND NH1260 B777-200 JA709A
2014/11/03 17:35 CAN-WUX MU2928 A320-200 B-6893
2014/11/01 12:35 DLC-CAN CZ6289 A320-200 B-6829
2014/10/30 13:35 CSX-DLC CZ6350 A320-200 B-9551
2014/10/28 17:40 PEK-CSX CA1363 A321-200 B-6555
2014/10/28 09:25 HND-PEK NH1255 B787-8 JA815A

いずれのフライトも距離1千キロを超える。大連DLC－広州CAN（2860km）これが一番の長距離だった。羽田HND－北京PEK（2091km）よりもさらに遠い。中国は大きな国だ。

＃ 武満徹「めぐり逢い」、養殖（いずれもサイト内）

人生、3個分は欲しいですね

ノルウェー人の社会言語学者ヴォーゲ・ヨーラン氏は言う。関西に住み、日本の「笑い」を研究している。NHKの「最深日本研究」（7/1）から。

人間国宝の竹本越路太夫（1913-2002）が「一生では足りない、二生欲しい」と言うのを何かのドキュメンタリーで観た。このノルウェーの学者は、二生でも足りないようだ。

芸能にせよ学術研究にせよ、極めた者であればこそ、その道の奥深さを知っている。自分がどこまで達しているかそれを計る尺度も持つ。さらなる高みを目指し、もう一生分の計画も見えるのだろうか。

＃ 手応えのある何か一つ、ライジング若冲（いずれもサイト内）。最深日本研究～外国人博士の目～「“笑い”を知りたい」（NHK総合、7/1 23時-）、NHKスペシャル「人間国宝ふたり－文楽・終わりなき芸の道」吉田玉男、竹本住大夫（NHK総合、2001/1/13 21時-）

ディアギレフのバレエ・リュス版を少なくとも一度は見ておくべきだろう。なぜなら、スコアに書き込まれたグリッサンドやちょっとした細かい点が何を意味するか判るからだ。

指揮のパーヴォ・ヤルヴィ氏が、番組の冒頭、インタビューでそんな話をしていた。普段よく聴くコンサート用編曲版ではなくバレエ用全曲（1947年版）が採り上げられた、

N響第2035回定期公演
ストラヴィンスキー作曲
バレエ音楽「ペトルーシカ」全曲（1947年版）
（指揮）パーヴォ・ヤルヴィ
（管弦楽）NHK交響楽団
（ピアノ）松田華音
（34分08秒）
2025年4月17日サントリーホールで収録

全曲を聴くのは今回が初めて。最初ラジオ（聴き逃し）で聴き、今回テレビでも観た。いつになく、かなり、注意深く観たけれど、正直、全曲のありがたみは判らなかった。機会があればバレエを観てみよう。

Pfは、指揮者の目の前、弦に挟まれ、オケのほぼ中央に配置されてるので、カメラによく捉えられる。アップ気味の時はもちろん、他パートの脇でちらちらと。この曲のPfパートは難しいと言われる、その演奏する姿が画面で見られるのは珍しいことかもしれない。

＃ 定期通院、25年6月、N響（いずれもサイト内）。N響第2035回定期公演▽クラシック音楽館（NHK-Eテレ、7/6 21時）